στήλες links αγγελίες  
ΤΕΥΧΟΣ #166 > ΘΕΜΑΤΑ

«Είμαι ένας καλλιτεχνικός παλιατζής»

Το όνειρό του ήταν να μένει πολύ κοντά στην θάλασσα
αλλά και μακριά από τον Μπερλουσκόνι!
Το πραγματοποίησε αφήνοντας την Τοσκάνη της Ιταλίας
για το επίσης πανέμορφο Ναύπλιο. Αυτό που μας ενδιαφέρει περισσότερο,
όμως, είναι ότι στα χέρια του Φραντζέσκο Μορέττι τα πάντα μεταμορφώνονται!


Συνέντευξη στον Φραγκίσκο Αλέξανδρο Σαργολόγο

Η φαντασία του ξεπερνά κάθε δεδομένη και δοσμένη συνθήκη, αφού διακρίνουμε στα έργα του μια ανατρεπτικότητα που φορτίζεται από με μία έντεχνη και παρατεταμένη ανάγκη για έκφραση. Στα έργα του μπορεί κανείς να θαυμάσει διάφορες τεχνοτροπίες, ανάμεσα σε διαφορετικές τέχνες και να απολαύσει το χρυσό συγκερασμό τους μέσα από τη ζωγραφική, τη γλυπτική, τη χαρακτική, τις εγκαταστάσεις, τη γραφιστική, τη διαφήμιση και τη βίντεο-τέχνη. Ενας ελπιδοφόρος και γεμάτος ζωή κόσμος ξετυλίγεται σε κάθε του δημιουργία με αρωγό την αναζήτηση για την ανατρεπτική μεταφορά, την ειρωνεία και το δηκτικό χιούμορ. Τι είναι όμως αυτό που κάνει τον Φραντζέσκο να ξεχωρίζει από μία πληθώρα καλλιτεχνών; Χρησιμοποιεί άχρηστα και παλιά εξαρτήματα μηχανών, γρανάζια, ελάσματα και καρφιά, κατορθώνοντας να τα ανασυνθέσει, αποκαλύπτοντας έτσι την οικολογική μεταμόρφωση που μπορεί να υποστεί κάθε υλικό.
«Ζούμε σε έναν κόσμο που φαίνεται τεράστιος, αλλά στην πραγματικότητα είναι πολύ μικρός», λέει με πάθος και μας εισάγει σε μια νέα προοπτική: αυτή της οικολογικής τέχνης…

- Από την Ιταλία στην Ελλάδα και συγκεκριμένα στο Ναύπλιο. Τι σημαίνει για εσένα αυτή η πόλη;

Αυτή η πόλη σημαίνει μια μεγάλη αλλαγή στη ζωή μου που έγινε τυχαία. Η γυναίκα μου, που είναι Ελληνίδα, διορίστηκε στο Ναύπλιο, μια πόλη που γνώριζα από πριν, από τις διακοπές, και η οποία μας άρεσε πολύ. Και έτσι ήρθαμε από την Ιταλία, από την Πίζα, εδώ. Το όνειρό μου ήταν να μένω πολύ κοντά στην θάλασσα -και ει δυνατόν μακριά από τον Μπερλουσκόνι-, γι’ αυτό και μου αρέσει το Ναύπλιο τόσο πολύ. Αν μπορώ κάθε μέρα να περνάω από την παραλία, να βλέπω λίγο τη θάλασσα, νιώθω μια χαρά.

- Ποια θα πρέπει να είναι, κατά την γνώμη σου, η επαφή των νέων με την τέχνη;

Δεν θα έπρεπε να υπάρχουν ειδικοί χώροι, όπως τα μουσεία, για να έρχονται σε επαφή οι νέοι με την τέχνη. Η επαφή αυτή πρέπει να είναι καθημερινή. Καθημερινά οι νέοι θα πρέπει να βρίσκουν χρόνο ώστε να κάνουν κάτι το καλλιτεχνικό. Αυτό θα ήταν πολύ ωραίο. Φυσικά, με την τέχνη δεν εννοώ μόνο τα εικαστικά, αλλά και τη μουσική, το χορό, το θέατρο και γενικότερα την καλλιτεχνική δημιουργία. Οι νέοι θα πρέπει να έχουν ένα ρόλο λιγότερο παθητικό προς τις τέχνες και θα πρέπει να βάλουν τη δημιουργικότητα και τη φαντασία στη ζωή τους. Ακόμα και σε μικρά πράγματα μπορούμε να είμαστε δημιουργικοί.
Στο εργαστήριό μου, στο Ναύπλιο, κάνω και καλλιτεχνικό παιχνίδι με μικρά παιδιά, ώστε να έχουν μια πρώτη επαφή με την τέχνη. Δυστυχώς, απ’ ό,τι γνωρίζω, δεν υπάρχουν πολλά μέρη στην επαρχία που μπορεί να ασχοληθεί κάποιος με την τέχνη. Αυτό είναι ένα μικρό πρόβλημα.

- Στα έργα σου χρησιμοποιείς ανακυκλωμένο σίδερο…

Ναι, ναι… Η ανακύκλωση για εμένα είναι πολύ βασικό θέμα, επειδή ζούμε σε έναν κόσμο που φαίνεται τεράστιος, αλλά είναι πολύ μικρός. Είναι πολύ μικρός και γρήγορα θα τον γεμίσουμε σκουπίδια. Πριν απ’ όλα πρέπει να αλλάξουμε τρόπο ζωής, ταυτόχρονα να κάνουμε όμως και ανακύκλωση, όχι μόνο στην τέχνη, όπως προσπαθώ να κάνω εγώ, αλλά γενικά καλό θα ήταν να αλλάξουμε τον τρόπο που πετάμε τα σκουπίδια μας. Ενα μέρος της δουλειάς μου βασίζεται στη σύνθεση αντικειμένων με ανακυκλωμένα υλικά. Πρέπει να βρει κανείς μια εικαστική μορφή που να δώσει μια δεύτερη ζωή σε υλικά που είναι για τα σκουπίδια. Παίρνω από τα συνεργεία τα σίδερα, τα γρανάζια που δεν έχουν άλλη χρήση και περιμένουν να πεταχτούν. Είμαι ένας «καλλιτεχνικός παλιατζής».

- Τι σημαίνει για εσένα ο συγκερασμός μεταξύ των τεχνών και των τεχνοτροπιών;

Εγώ περνάω πολλές ώρες κοιτάζοντας μέσα στα κουτιά που μαζεύω τα υλικά και από ένα κομμάτι μπορεί να μου έρθει κάποια ιδέα για ένα έργο. Από εκεί και πέρα η τεχνική που χρησιμοποιώ εξαρτάται και από το υλικό. Το ηλεκτρόδιο της ηλεκτροκόλλησης είναι σαν το πινέλο όταν ζωγραφίζω. Προσωπικά μου αρέσει να δουλεύω με διάφορες μορφές των εικαστικών τεχνών: ζωγραφική, βίντεο, γλυπτική, φωτογραφία, χαρακτική κ.λπ. Πρώτα απ’ όλα γιατί αλλιώς θα έπληττα, εάν για παράδειγμα θα έπρεπε να εκφραστώ μόνο με τη ζωγραφική ή μόνο με τη γλυπτική. Αυτό που μπορείς να εκφράσεις με ακρίβεια με ένα είδος τέχνης δεν μπορείς με ένα άλλο. Υπάρχουν ιδέες που αξίζει να εκφραστούν με τη ζωγραφική ή άλλες με τη φωτογραφία. Οι διάφορες τεχνοτροπίες που χρησιμοποιώ στη ζωγραφική ή στη σύνθεση τρισδιάστατων αντικειμένων μπορούν να ειδωθούν και ως διαφορετικές γλώσσες με τις οποίες εκφράζουμε μια ιδέα. Τα όρια όμως είναι συγκεχυμένα. Μπορεί εύκολα να διεισδύει η ζωγραφική μέσα στην τρισδιάστατη γλυπτική ή η γλυπτική να εισβάλει στη ζωγραφική.

- Βρίσκεις τη χώρα μας παραγωγική όσον αφορά στη καλλιτεχνική δημιουργία;

Ναι. Είναι μικρή χώρα, αλλά βρίσκω ότι η Ιταλία έχει ένα πιο κλειστό κύκλωμα και νιώθω ότι στην Ελλάδα μπορώ να δημιουργώ ευκολότερα. Ολοι λένε ότι η Ιταλία είναι η χώρα της τέχνης, αλλά είναι μία κλειστή οικογένεια και όλα γίνονται σε ένα κύκλωμα που δεν είναι εύκολο να μπει μέσα κάποιος. Εδώ στην Ελλάδα, παρόλο που είναι μικρή χώρα, έχω την εντύπωση ότι είναι πιο εύκολο για έναν νέο καλλιτέχνη να κάνει τα πρώτα του βήματα. Βρίσκει πιο πολλές πόρτες ανοιχτές.

- Πολλές φορές στις συνθέσεις σου κυριαρχεί το χιούμορ. Μπορούμε να υποθέσουμε ότι στις μέρες μας το χιούμορ λειτουργεί σαν κάθαρση της καθημερινότητας;

Ναι. Η πραγματικότητα χωρίς χιούμορ είναι πολύ τραγική. Το χιούμορ είναι μια ελπίδα για τη ζωή. Θέλω όταν κάνω για παράδειγμα ένα βίντεο, να έχει ειρωνεία και αυτο-ειρωνεία. Εγώ είμαι ο πρώτος που αυτοσαρκάζεται. Μέσα στα έργα είναι καλό να έχεις κάποια ειρωνεία και ας είναι πολύ λεπτή. Η αυτο-ειρωνεία είναι κάτι που χρειάζεται στον κόσμο. Πιστεύω ότι αν όλοι βάζανε λίγο χιούμορ και αυτοσαρκασμό στη ζωή τους θα ήταν καλύτερος ο κόσμος. Εκεί που δεν βλέπω ειρωνεία ή αυτο-ειρωνεία συνήθως μπαίνουμε στην περιοχή του γελοίου.

=======================
Bio
Ο Φραντζέσκο Μορέττι γεννήθηκε στην Πίζα της Τοσκάνης το 1973. Είναι απόφοιτος του Καλλιτεχνικού Λυκείου της Λούκκα και αριστούχος της Σχολής Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας, με ειδίκευση στη ζωγραφική. Ασχολείται με τη ζωγραφική, τη φωτογραφία, τη γλυπτική, τη χαρακτική, τη βίντεο-τέχνη, τις εγκαταστάσεις, τη γραφιστική και τη διαφήμιση. Εχει συνεργαστεί με γνωστούς καλλιτέχνες (Keith Haring, Marco Eberle) και έχει συμμετάσχει σε 19 ομαδικές και 9 ατομικές εκθέσεις και σε πολλά φεστιβάλ (όπως και το Φεστιβάλ Μηδέν το 2005), σε γκαλερί, μουσεία και εναλλακτικούς χώρους στην Ιταλία, την Ελβετία, τη Γαλλία και την Ελλάδα. Δούλεψε επίσης ως διακοσμητής εσωτερικών χώρων στην Ιταλία και την Ελβετία, ως σχεδιαστής φωτισμών και σκηνογράφος στο θέατρο και στον κινηματογράφο στην Ιταλία και ως επιμελητής εικαστικών εκθέσεων για λογαριασμό του Δήμου της Πίζας. Εργα του βρίσκονται σε δημόσιους χώρους στην Ιταλία και την Ελβετία, σε πολλές ιδιωτικές συλλογές και στη συλλογή του Πελοποννησιακού Λαογραφικού Μουσείου στο Ναύπλιο. Από τον Αύγουστο του 2005 ζει στο Ναύπλιο όπου διατηρεί και το εργαστήρι του. Στην πόλη αυτή έχει εκθέσει τα έργα του σε ατομική έκθεση με τίτλο «Ferro», με συνθέσεις από ανακυκλωμένο σίδερο σε οποιαδήποτε μορφή (ελάσματα, καρφιά, γρανάζια, παλιά εξαρτήματα μηχανών), και σε ομαδικές εκθέσεις στην Αίθουσα Τέχνης Ναυπλίου.

========================

Link: www.moretta-o-moretti.blogspot.com
E-mail: moretti.franc@gmail.com

========================






 

ΑΝΑΖΗΤΗΣΗ
ΣΗΜΕΙΑ ΔΙΑΝΟΜΗΣ
NEWSLETTER

Εάν θέλετε να λαμβάνετε ενημερωτικά e-mail για την κυκλοφορία κάθε νέου τεύχους, στείλτε μας το e-mail σας
© 2007 - ΣΤΗΝ ΜΠΡΙΖΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ Ε.Π.Ε., επικοινωνία: info παπάκι stinbriza.gr
by CUBIX